جارومير ميكو إنترسكوب، بيتس باي دري، وأبل ميوزيك. هذه فقط بعض المصطلحات التي لها قاسم مشترك: جيمي يوفين. انخرط منتج ومدير الموسيقى في صناعة الموسيقى لعقود من الزمن، وفي عام 1990 أسس شركة التسجيلات Interscope Music، وبعد 18 عامًا مع د. أسس دري شركة Beats Electronics كشركة مصنعة لسماعات الرأس الأنيقة ومزودة لخدمة البث المباشر Beats Music.
ثم اشترت شركة آبل هذه الشركة في عام 2014 مقابل مبلغ قياسي بلغ 3 مليارات دولار. في نفس العام، ترك Iovine أيضًا Interscope ليكرس نفسه بدوام كامل لخدمة بث Apple Music الجديدة. ثم تقاعد من شركة آبل في عام 2018 عن عمر يناهز 64 عامًا. وفي مقابلة جديدة مع صحيفة نيويورك تايمز، كشف أن هذا حدث بشكل رئيسي لأنه فشل في تحقيق هدفه الخاص – وهو جعل Apple Music مختلفة بشكل كبير عن المنافسة.
معرض الصور
قال Iovine في مقابلة إن خدمات بث الموسيقى اليوم تواجه مشكلة كبيرة: الهوامش. لا ينمو. وفي حين يمكن للمصنعين في أماكن أخرى زيادة هوامش ربحهم، على سبيل المثال عن طريق خفض سعر الإنتاج أو شراء مكونات أرخص، ففي حالة خدمات الموسيقى، تزيد التكاليف بما يتناسب مع النمو في عدد قاعدة المستخدمين. صحيح أنه كلما زاد عدد مستخدمي الخدمة، زادت الأموال التي يتعين عليها دفعها لناشري الموسيقى وفي النهاية للموسيقيين.
في المقابل، يمكن لخدمات الأفلام والمسلسلات التلفزيونية مثل Netflix وDisney+ خفض التكاليف وزيادة الهوامش والأرباح من خلال توفير محتوى حصري. توفر Netflix الكثير منها، حتى أن Disney+ توفر فقط محتواها الخاص. لكن خدمات الموسيقى لا تحتوي على محتوى حصري، وإذا كان لديها محتوى حصري، فهو نادر، ولهذا السبب لا يمكنها النمو. المحتوى الحصري يمكن أن يؤدي أيضًا إلى حرب أسعار. ومع ذلك، في صناعة الموسيقى، الوضع هو أنه عندما تدخل خدمة أرخص إلى السوق، يمكن للمنافسة اللحاق بها بسهولة عن طريق خفض أسعارها.
يمكن ان تكون اثار اهتمامك
ديفيد هاناك وبالتالي، يرى Iovine أن خدمات بث الموسيقى هي أداة للوصول إلى الموسيقى، وليس كمنصات فريدة. ولكن هذا نتيجة لعصر نابستر، عندما رفع الناشرون دعوى قضائية ضد المستخدمين الذين شاركوا موسيقاهم مع المجتمع. ولكن في الوقت الذي كان فيه أكبر اللاعبين في السوق يغازلون المستمعين، أدرك جيمي يوفين أن الناشرين لا يمكنهم البقاء دون مواكبة التكنولوجيا. ووفقا له، كان على دار النشر أن تكون رائعة، لكن الطريقة التي قدمت بها نفسها في ذلك الوقت لم تكن رائعة تمامًا.
"نعم، تم بناء السدود، كما لو أن ذلك سيساعد في أي شيء. فقلت لنفسي: "أوه، أنا في الحفلة الخطأ"، لذا التقيت بأشخاص يعملون في مجال التكنولوجيا. التقيت بستيف جوبز وإيدي كيو من شركة أبل وقلت: "أوه، هذه هي الحفلة المناسبة". نحن بحاجة إلى دمج تفكيرهم في فلسفة Interscope أيضًا. يوفين يتذكر ذلك الوقت.
يمكن ان تكون اثار اهتمامك
كانت صناعة التكنولوجيا قادرة على الاستجابة بمرونة لاحتياجات المستخدمين، وتعلم يوفين مواكبة العصر بمساعدة الفنانين الذين عمل معهم. يتذكر بشكل خاص منتج الهيب هوب د. دري، والذي أسس معه أيضًا شركة Beats Electronics. في ذلك الوقت، كان الموسيقي يشعر بالإحباط لأنه ليس فقط أطفاله، بل الجيل بأكمله، كان يستمع إلى الموسيقى على أجهزة إلكترونية رخيصة ومنخفضة الجودة.
لهذا السبب، تم إنشاء شركة Beats كشركة مصنعة أنيقة لسماعات الرأس ومزودة لخدمة البث المباشر Beats Music، والتي عملت أيضًا على الترويج لسماعات الرأس. في ذلك الوقت، التقى جيمي يوفين أيضًا بستيف جوبز في أحد المطاعم اليونانية، حيث شرح له رئيس شركة Apple كيفية عمل إنتاج الأجهزة وكيفية عمل توزيع الموسيقى. كانت هاتان مسألتان مختلفتان تمامًا، يوفين ود. ومع ذلك، تمكن دري من دمجهم في وحدة واحدة ذات معنى.
في المقابلة، انتقد يوفين أيضًا صناعة الموسيقى في حد ذاتها. "هذه اللوحة تحمل رسالة أكبر من أي موسيقى سمعتها خلال السنوات العشر الماضية" وأشار إلى لوحة لإد روشا، وهو مصور فوتوغرافي ورسام يبلغ من العمر 82 عاما، وهو الذي طلب رسمها. يتعلق الأمر بالصورة "رايتنا" أو رايتنايرمز إلى العلم الأمريكي المدمر. تمثل هذه الصورة الحالة التي يعتقد أن الولايات المتحدة هي عليها اليوم.
تشعر يوفين بالانزعاج من حقيقة أنه على الرغم من أن فنانين مثل مارفن جاي، وبوب ديلان، وPublic Enemy، وRise against the Machine لم يكن لديهم سوى جزء صغير من خيارات الاتصال مقارنة بفناني اليوم، إلا أنهم كانوا قادرين على التأثير على آراء عامة الناس في وسائل التواصل الاجتماعي الرئيسية. قضايا مثل الحروب. وفقًا ليوفين، تفتقر صناعة الموسيقى اليوم إلى الآراء النقدية. هناك دلائل تشير إلى أن الفنانين لا يجرؤون على استقطاب مجتمع شديد الاستقطاب في الولايات المتحدة. "هل تخشى تنفير أحد رعاة Instagram برأيي؟" تأمل مؤسس Interscope في مقابلة.
تعد الشبكات الاجتماعية وInstagram على وجه الخصوص جزءًا مهمًا من حياة العديد من الفنانين اليوم. لا يقتصر الأمر على صنع الموسيقى فحسب، بل يتعلق أيضًا بتقديم أسلوب حياتهم والجوانب الأخرى من حياتهم. ومع ذلك، فإن معظم الفنانين يستخدمون هذه الإمكانيات فقط لتقديم الاستهلاك والترفيه. ومن ناحية أخرى، يمكنهم أيضًا أن يكونوا أقرب إلى معجبيهم، وهو ما يمثل مشكلة حالية أخرى لناشري الموسيقى: فبينما يمكن للفنانين التواصل مع أي شخص وفي أي مكان، يفقد الناشرون هذا الاتصال المباشر مع العميل.
وقال يوفين، نقلاً عن بيانات من مقدمي الخدمات والناشرين، إنه يسمح أيضًا لفنانين مثل بيلي إيليش ودريك بكسب المزيد من خدمات البث المباشر مقارنة بصناعة الموسيقى بأكملها في الثمانينيات. ويقول إن خدمات البث المباشر التي تدر الأموال مباشرة للفنانين يمكن أن تكون في المستقبل شوكة في خاصرة شركات الموسيقى.
وأشار يوفين أيضًا إلى أن بيلي إيليش تعلق على تغير المناخ، أو أن فنانين مثل تايلور سويفت مهتمون بحقوق تسجيلاتهم الرئيسية. إنها تايلور سويفت التي تتمتع بقاعدة جماهيرية قوية على منصات التواصل الاجتماعي، وبالتالي يمكن أن يكون لرأيها تأثير أقوى مما لو اهتم فنان ذو تأثير أقل بالقضية. بشكل عام، ومع ذلك، لم يعد بإمكان Iovine التعرف على صناعة الموسيقى اليوم، وهو ما يفسر أيضًا رحيله.
واليوم، تشارك في مبادرات مثل معهد XQ، وهي مبادرة تعليمية أسستها لورين باول جوبز، أرملة مؤسس شركة أبل الراحل ستيف جوبز. يتعلم Iovine أيضًا العزف على الجيتار: "الآن فقط أدركت مدى صعوبة العمل الذي كان يقوم به توم بيتي أو بروس سبرينغستين." يضيف بتسلية.
مصدر: نيو يورك تايمز
